Rancho Las Voces: Teatro / Ciudad Juárez: Anuncian la realización de la MET 2017 en esta frontera

Teatro / Ciudad Juárez: Anuncian la realización de la MET 2017 en esta frontera

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Logotipos de la muestra. (Foto: Archivo)

Ciudad Juárez, Chihuahua. 3 de agosto de 2017. (RMV / RanchoNEWS).– La Muestra Estatal de Teatro (MET) se realizará este año en Ciudad Juárez del 4 al 13 de agosto, en la cual competirán doce montajes (6 de Ciudad Juárez y 6 de Chihuahua) para conseguir su pase a la Muestra Regional, informó la Lic. Austria Galindo, subsecretaria de Cultura de Gobierno del Estado.

La sede principal será el Centro Cultural Paso del Norte y sus teatros Víctor Hugo Rascón Banda y Octavio Trías, además de foros alternativos como Telón de Arena y el CUDA.

La MET tuvo presupuesto, federal, del monto de 560 mil pesos y en la misma participarán 130 personas, entre teatristas y staff; además en esta edición se realizará un Encuentro de Teatro,en el cual más de una docena de artistas chihuahuenses debatirán junto a cerca de una decena de compañeros de oficio del resto de la república, sobre la problemática del teatro en Chihuahua.

Galindo infomó que las doce obras seleccionadas fueron las que mayor puntuación obtuvieron, de acuerdo a un sistema de calificación federal, que realizó un Comité de Selección, que fue integrado por tres personas de la propia Secretaría de Cultura.

«El reglamento limita a dos montajes por director, pero no por compañía, por eso se dio el caso que la compañía juarense Telón de Arena esté presente en tres obras», aclaró Galindo.

Las otras dos compañías son La Última Butaca, 1939 Teatro Norte y una Coproducción México-Francia; en cuanto a las compañías de Chihuahua fueron seleccionadas Teatro Bárbaro, La Bodega, Shin Espectáculos Teatral, Strongylus y Compañía de Títeretes Tenderete.

Los jueces que habrán de determinar el primer lugar han sido enviados por la Secretaría de Cultura federal, ellos son: Agustín Manuel Meza Vázquez, José Ruiz Mercado y María Evelia Kochen. (Ver currículum de ellos al final de la nota)

Respecto al Encuentro de Teatro, Galindo abundó que la finalidad es llegar a una conclusión y que esa conclusión tenga seguimiento dentro de un año; especificó que ésta es una inciativa que surgió en España y que después fue replicada en México en las ciudades de Guadalajara, Monterrey y San Luis Potosí.

Dijo también que los participantes tuvieron oportunidad de inscribirse en un micrositio, donde se había que responder a un cuestionario y que la discusión sería tanto de cuestiones pragmáticas como estéticas.

El MET también contará con una  ponencias del connotado teatrista Raúl Valles. Veinte minutos antes de cada función habrá una ineractuación con el público de parte de teatristas del MET y al finalizar habrá otra actividad denominada Desmontaje, en la cual la agrupación analizará el montaje recién presentado.

«Todas las artes son necesarias para una comunidad, pero el teatro es de las expresiones más vivas», dijo Galindo respecto a la importancia de la muestra y agregó que buscará que en 2019 la MET regresé a esta frontera ya que la última y única vez que se ha realizado en esta ciudad fue en el 2009.

Buscará además que se aumente el presupuesto y más patrocinadores, también pugnará porque en la MET estén representados más municipios.

Del reto de organizar este evento manifestó que contó el apoyo de la Secretaría de Cultura por conducto de Cynthia Rodríguez de Artes escénicas

También comentó que en Ciudad Juárez es fuerte el arraigo por el consumo del teatro local, por lo que tiene una perspectiva optimista sobre el éxito del MET; y que después de celebrar con éxito la edición XXXV del Festival de Teatro de la Ciudad, el más antiguo del estado, y con la MET, este año bien puede considerarse «el año del teatro» para nuestra comunidad.

La entrada a la MET es gratuita con cupo limitado.


PROGRAMA

4 de agosto

* 10:00 A 14:00
ENCUENTRO DE TEATRO.
CCPN / OCTAVIO TRIAS

* 14:00 A 16:00
COFFEE BREAK

* 18:00
FUENTE OVEJUNA
TELON DE ARENA
AUTOR: LOPE DE VEGA
DIRECTOR: PERLA DE LA ROSA
FORO TELON DE ARENA

* 20:00
INAUGURACIÓN
CCPN / OCTAVIO TRIAS

* 20:30
SAN SIPRIANO REDENTOR Y LOS LAGRIMA TEAM
TEATRO BARBARO
AUTOR: RAÚL VALLES
DIRECTOR: LUIS BIZARRO
CCPN / OCTAVIO TRIAS

5 de agosto

* 10:00 A 14:00
ENCUENTRO DE TEATRO.
SEDE:CUDA

* 14:00 A 16:00
COFFEE BREAK: OCTAVIO TRÍAS

* 18:00
EL CAIMAN Y LOS SAPOS
TEATRO BARBARO
AUTOR: PILO GALINDO
DIRECTOR: LUIS BIZARRO
CCPN / OCTAVIO TRIAS

6 de agosto

* 10:00 A 14:00
ENCUENTRO DE TEATRO.
CCPN / GALERIA

* 18:00
ESA MELANCOLIA QUE LE DA A UNO A VECES
LA BODEGA
AUTOR: ALEJANDRO RICAÑO
DIRECTOR: RUBÉN JORDÁN
CCPN / OCTAVIO TRIAS

* 20:00
DECONSTRUCCIONES
LABORATORIO ESCENICO TEATRO DE FRONTERA / TELON DE ARENA
AUTOR: ALAN POSADA
DIRECTOR: ALAN POSADA
CCPN / VICTOR HUGO RASCON BANDA

7 de agosto

* 10:00 A 13:30
RUBEN ORTIZ: "En busca del espectador. Prácticas escénicas contemporáneas"

* 16:00 A 19:00
TALLER DE INVESTIGACION ACTORAL PARA ESPACIOS NO CONVENCIONALES, IRMA HERMOSO "Luna"

* 20:00
LA INFANCIA DE LUNA
SHIN ESPECTACULOS TEATRAL
AUTOR: ADRIANA ALMEIDA YVALERIA LOERA
DIRECTOR: ADRIANA ALMEIDA
CCPN / OCTAVIO TRIAS

8 de agosto

* 10:00 A 13:30
RUBEN ORTIZ: "En busca del espectador. Prácticas escénicas contemporáneas"

* 16:00 A 19:00
TALLER DE INVESTIGACION ACTORAL PARA ESPACIOS NO CONVENCIONALES, IRMA HERMOSO "Luna"

* 20:00
PELONES Y PELUCAS
COMPAÑÍA STRONGYLUS
AUTOR: JAVIER LOPEZ
DIRECTOR: JAVIER LOPEZ
CCPN / OCTAVIO TRIAS

9 de agosto

* 10:00 A 13:30
TALLER DE PRODUCCIÓN ESCÉNICA, CAROLINA JIMENEZ / RUBEN ORTIZ

* 16:00 A 19:00
TALLER DE INVESTIGACION ACTORAL PARA ESPACIOS NO CONVENCIONALES IRMA HERMOSO "Luna"

* 20:00
LA CELESTINA
TELON DE ARENA
AUTOR: FERNANDO DE ROJAS
DIRECTOR: PERLA DE LA ROSA
TELÓN DE ARENA (60 cupo limitado)

10 de agosto

* 10:00 A 13:30
TALLER DE PRODUCCIÓN ESCÉNICA , CAROLINA JIMENEZ / RUBEN ORTIZ

* 16:00 A 19:00
TALLER DE INVESTIGACION ACTORAL PARA ESPACIOS NO CONVENCIONALES IRMA HERMOSO "Luna"

* 20:00
ESPIRITU APACHE
COMPAÑÍA DE TITERES TENDERETE
AUTOR: ARMANDO SAMANIEGO CANIVE
DIRECTOR: ARMANDO SAMANIEGO CANIVE
CCPN / OCTAVIO TRIAS

11 de agosto

* 10:00 A 1:30
TALLER DE PRODUCCIÓN ESCÉNICA , CAROLINA JIMENEZ / RUBEN ORTIZ

* 18:00
PONENCIA: "TEATRO ANTILÓGICO, ESTÉTICAS DE LA OTREDAD DEL CUERPO Y LA ESCENA", CON RÁUL VALLES

*20:00 horas
LA FIESTA
CO PRODUCCION MEXICO-FRANCIA
AUTOR: SPIRO SIMONE
DIRECTOR: SEBASTIEN LANGE
TELON ARENA

12 de agosto

* 10:00 A 1:30
TALLER DE PRODUCCIÓN ESCÉNICA , CAROLINA JIMENEZ / RUBEN ORTIZ

* 16:00 A 19:00

* 20:00
LIGTHS,
LA ULTIMA BUTACA
AUTOR: PILO GALINDO
DIRECTOR: JISSEL ARROYO
CCPN / OCTAVIO TRIAS

13 de agosto

* 10:00 A 1:30
TALLER DE PRODUCCIÓN ESCÉNICA , CAROLINA JIMENEZ / RUBEN ORTIZ

* 18:00
KAME KAME HA
MOVIMIENTO OT TEATRO LABORATORIO DE LA COMPAÑIA 1939 TEATRO
AUTOR: JAIME CHABAUD
DIRECTOR: CRISTIAN VALENZELA Y ABRAXAS TRIAS
CCPN / OCTAVIO TRIAS

* 19:20
DELIBERACIÓN JURADO

* 20:00 HRS
CEREMONIA DE CLAUSURA, LECTURA DE ACTA

JURADO

Agustín Manuel Meza Vázquez

Nació en la Ciudad de México, el 25 de enero de 1974. Director de escena, formador de actores y hombre de teatro. Realizó sus estudios en la Licenciatura en Actuación de la Escuela Nacional de Arte Teatral del INBA. En 1998, acreditó el Diplomado en Dirección Escénica del Programa de Extensión Académica del Centro Nacional de las Artes, donde fue alumno de David Olguín, Ludwik Margules, Martín Acosta, Raúl Zermeño, y Santiago García. Cuenta con estudios complementarios con Declan Donnellan, Edgar Chías, Elyse Dodgson, Eugenio Barba, e Iben Nagel Rasmussen. Es fundador de la Compañía de Teatro El Ghetto, cuyas puestas han participado en más de 20 festivales nacionales de teatro, y en 5 festivales internacionales en: Argentina, Corea, España, Rumania, y Uruguay. Cuenta con 29 proyectos de dirección escénica: 19 puestas en escena y 10 puestas en lectura. Como docente, ha impartido la catedra de teatro en más de 10 universidades en el país. Entre sus influencias se encuentran: Andrei Tarkovsky, David Bowie, Julio Castillo, Peter Brook, Pina Bausch, Samuel Beckett, y Theo Angelopoulos. Su obra artística más relevante se encuentra en las puestas en escena: Esperando a Godot de Samuel Beckett, Gritos y Susurros de Ingmar Bergman, y Woyzeck de Georg Büchner. Cuenta con más de quince mesas, ponencias, y conferencias en la república mexicana. Desde 2008 radica en la Ciudad de Querétaro, donde ha logrado impulsar y fortalecer el teatro. Ha recibido numerosos premios y distinciones por su trabajo: Creador Artístico del Sistema Nacional de Creadores de Arte del FONCA (2012-2014), Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales del FONCA (2001-2002 y 2005-2006), Jóvenes Creadores del FONCA (2004-2005 y 2008-2009), Programa de estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico de Querétaro PECDA (2015), Beca Bancomer de Apoyo a las Artes de la Fundación BBVA Bancomer (2015), Apoyo de la Dirección General de Asuntos Internacionales del CONACULTA (2014), Apoyo de Estímulos a la Producción Artística APOYARTE del IQCA (2011-2012 y 2013-2014), Director invitado en Discusion Group del Vlaams Theatre Instituut (VTI) del KunstenFESTIVALdesArts, Bruselas, Bélgica (2006), Director Finalista en The Rolex Mentor and Protégé Arts Initiative (2005), Director teatral invitado en la 5ta. Edición del Festival Internacional de Buenos Aires, Buenos Aires, Argentina (2005), y El Premio Héctor Azar como Director Revelación de la Asociación Mexicana de Críticos de Teatro (2003).

José Ruiz Mercado

Poeta, dramaturgo, director de teatro y actor José Ruiz Mercado, asegura que el día que aprendió a leer, que fue a los 5 años, fue su goce más grande. Esa seguro fue la señal de que no tardaría mucho en redactar su primer guión teatral, el cual realizó en su época de bachiller que posteriormente fue mejorado, publicado y honrado con el Premio Miguel Marón en 1973, llamada Phsklmania.
El entrevistado de este domingo tiene numerosos premios como los que le otorgaron en 2010 el Ayuntamiento de Zapopan, Teatristas Unidos de Jalisco, así como el Segundo Lugar Internacional en Novela del Bicentenario de Sor Juana Inés de la Cruz. Entre sus publicaciones de narrativa, poesía, teatro y ensayo están títulos como La noche, La dignísima Dra. Dry y Memorias de abril. Próximamente estrenará como director invitado su propia obra Quizá nos espere el mar, en el Rojo Café.

María Evelia Kochen

Nace en la ciudad de México donde realiza sus estudios de licenciatura en danza contemporánea, posteriormente se especializa en la enseñanza de la Técnica Humprey- Limón en el Limón Institute de Nueva York. Ha tomado cursos de dirección con Eugenio Barba,

En sus 25 años de bailarina profesional viajo por USA, Europa y Latinoamérica. Trabajo con importantes directores y coreógrafos, entre los que destacan: Luis de Tavira, Anna Sokolow, Marco Antonio Silva, Cecilia Lugo, Adriana Castaños, Lidya Romero, Leticia Alvarado y Gabriela Medina; en la ciudad de Nueva York colaboró con Alan Danielson y Karen Mullen. En el área de ópera realizo la coreografía de Manon de Massenet en el Palacio de Bellas Artes, en 2014.

Como coreógrafa y asesora corporal para teatro (1985-20017), ha colaborado con los siguientes directores: José Caballero, José Solé, Andrés García, Erando González, Alejandro Velis, Bruno Bert, Arneaud Charpentier y David Olguín; de 2011- 2015 participó en la obra “72 migrantes/ altar” presentándose en festivales de México, Rumania, Italia, Brasil y China.

Ha sido beneficiada como intérprete y como generadora de proyectos educativos con varias becas en México y U.S.A : Fondo Nacional para la Cultura y las Artes FONCA, Fundación de Danza José Limón de Nueva York, Fideicomiso para la Cultura México- Estados, El Instituto Mexicano de Cultura en la Ciudad de Nueva York, Fundación Rockefeller, Fundación Cultural Banamex y Educación por el Arte. Como jurado de Instituciones Culturales en el área de Danza y Teatro ha colaborado con el Instituto Nacional de Bellas Artes y el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, en los programas (1999-2010).Directora del " Programa de Residencias de Maestros de la Fundación de Danza José Limón en México " (1988 – 2005), asesora de la Central School of Ballet de Londres en México (2004-05), coordinadora del curso de Lutz Forster director de la Folkwang Holchsule, de Alemania (2005).

Actualmente profesora de la Escuela Nacional de Arte Teatral del Centro Nacional de las Artes (1983-2017) , en donde ha recibido reconocimientos de excelencia académica y por sus 25 y 30 años de labor en la docencia y la investigación.

TALLERISTAS

Carolina Jimenez

Escenógrafa y docente egresada de la Escuela Nacional de Arte Teatral. Ha trabajado en más de 100 montajes desempeñándose como iluminadora, escenógrafa, vestuarista y productora ejecutiva. Su trabajo ha sido expuesto en los World Stage Design 2003 y 2009 celebrados en Toronto y Seúl, así mismo, ha recibido, por parte del FONCA, el apoyo a Jóvenes Creadores; el reconocimiento al Mejor Espacio Escénico en Jalisco y el premio del Festival Pantalla de Cristal por Mejor Dirección de Arte.
20 años de trayectoria.

Rubén Ortiz

Escritor, actor y director teatral. Es director de escena egresado del foro teatro contemporáneo dirigido por Ludwik Margules, de quien fue asistente. A lo largo de su carrera ha trabajado lo mismo con actores de reconocida talla nacional, así como con bailarines; ha realizado montajes en el interior de la República, así como en ciudades del extranjero como Viena y Praga.

Obtuvo la beca de jóvenes creadores del FONCA en 1996-1997 y 2000-2001. 20 años de trayectoria

Irma Hermoso LUNA

Creadora escénica con experiencia como actriz, roductora teatral y docente. Egresada de la Escuela Nacional de Arte Teatral (ENAT), Licenciatura en actuación, México, D.F. 2012.

Nació en San Luis Potosí el 5 de mayo de 1984.

Inició su formación teatral en el Instituto Potosino de Bellas Artes en 2002, continuando en la Escuela Estatal de Teatro de su ciudad natal hasta que emigró al Distrito Federal en 2007.

Es co-fundadora de la compañía Three Monkeys Teatro (3MT) y del espacio de exploración artística “CAJA AURORA”.

En colaboración con Caín Coronado, fue creadora de montajes como “DEVORAR” y “DIÓGENES. Objetos narrantes detrás de la puerta”, piezas que se caracterizan por la exploración en espacios no convencionales.

Parte de su búsqueda creativa se centra en “trabajo de objeto” y procesos de investigación documental, partiendo de mecanismos de creación en cruce con diversas disciplinas artísticas.

Se formó principalmente dentro de las aulas de creadores escénicos como Mercedes de la Cruz, Miguel Flores, Gilberto Guerrero y Alejandro Velis y continuó profesionalmente sobre la tabla de directores como Martín Acosta, Marco Vieyra y Saeed Pezeshki, entre otros.

Bajo la dirección de Gilberto Guerrero participó en el Festival Mundial de Escuelas Superiores de Teatro (WORLD FESTIVAL OF THEATRE SCHOOL) de la ITI UNESCO en el año 2010, en Perú, con el montaje “Tres hermanas” de Antón Chejov, bajo la dirección de Gilberto Guerrero.
Colaboró en procesos de intervención escénica bajo la guía de Ángel Hernández (TFM) y el festival de LA BESTIA, de Teatro para el fin del mundo.

En 2014 regresa a su ciudad natal desempeñándose como actriz en el Centro de Investigación Escénica del IPBA bajo la dirección de Saeed Pezeshki, en el montaje “La costumbre de vestirse…sí, yo maté a una muñeca inflable” que se presentó en el festival internacional FRINGE en Madrid, España y en la Muestra Nacional de Teatro.

Trabajó como asistente de dirección en “Instrucciones para esperar” y actriz en “El Guardián de las Sombras”, ambas puestas en escena de la compañía el Rinoceronte Enamorado.

PONENTES

Raúl Valles

Raúl Valles nació en 1980 en Chihuahua. Es licenciado en Artes Escénicas/Teatro por la Facultad de Artes de la UACH, donde actualmente funge como docente. Es Artista Escénico y Escritor. Tiene publicados los libros Hombres cosas, hombres miedo, (Flor de arena 2006 Dramaturgia) Un estudio sobre el actor (Libros de Godot 2010 Teoría sobre el arte del actor) Rumbo a vacío (Solar 2011 Dramaturgia) y San Sipriano Redentor y los lágrima-team dentro de la antología Teatro de la Gruta XII como texto finalista del Premio Nacional de Dramaturgia Mancebo del Castillo 2012 (Fondo Editorial Tierra Adentro 2013.) A finales de 2014, la editorial Paso de Gato, publicará su más reciente libro sobre investigación escénica contemporánea Tratado de la Acción en la serie Teoría y Técnica. Así mismo tiene múltiples publicaciones y entrevistas acerca de su quehacer teatral en revistas y suplementos culturales como Syntesis, Solar, Paso de Gato, Anuario de Teatro, entre otras.

Sus montajes y obras le han valido distinciones, becas y premios nacionales e internacionales como el de Selección Oficial ITI UNESCO, Selección oficial XXIX Muestra Nacional de Teatro. Selección Oficial Muestra Nacional de Joven Dramaturgia. Texto Finalista Premio Nacional de Dramaturgia Gerardo Mancebo del Castillo. Selección Oficial XXXV Festival Internacional Cervantino del Cleta. Selección Oficial de la FELIT. Mejor Obra Internacional en el Festival Internacional de Teatro de Teherán, Irán, entre otros. Su trabajo creativo ha sido expuesto en la mayor parte del país.



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